佛门网记者毕佳：孙先生您好，我是佛门网的记者毕佳。佛门网是香港寺庙弘法精舍的网站。前几日我同凯西女士，一起有幸拜访了您在香港的
                              展览。我们 非常欣赏您的作品。而您的短期修行经历与艺术的关系让我们好奇。能允许我问您一些问题吗？ 我们希望写出一
                              篇报道，推广艺术欣赏和佛学传播。   

孙广义：毕佳您好！谢谢您光临我的画展，也很荣幸您欣赏这些作品。 
               感谢佛门网站，也感谢您能推广艺术欣赏和佛学传播，让我与更多的有缘人共同分享。随喜您们的功德！

佛门网记者毕佳：您是在哪里完成《祈福》系列作品的？能描述一些您的工作室的样子吗？你需要多久才能构思，完成一件作品呢？

孙广义：这次在SIN SIN FINE ART展出的《祈福——圆觉》系列作品都是在云南家中不大的画案上创作完成的。《祈福》系列的作品已经是第三
               次在香港展出，前两次展出的《祈福》系列作品分别在云南、北京的工作室完成。 但创作《祈福》的缘起是2005年我应邀去慕尼黑参
               加《振动》展览，与德国达毫的艺术家PLAHL先生共同合作完成了一件装置作品《祈福——香格里拉之路》，展出地点是慕尼黑的
               KUNST PAVILLO,从此开始《祈福》系列作品的创作。 
               从94年到今天，我的工作室经历几次搬迁，空间不断变化，作品也在不断变化。我不知如何描述才能准确的表达工作室的样子。我只记
               得几位德国朋友到北京艺术区的工作室，他们非常喜欢，安详雅致，都说感觉很舒服。其实我的工作室很简单，不太象其他的工作室。
               也许是水墨作品本身就很素雅，加上淡淡的檀香，有点象禅室了。
               《祈福》作品创作的时间不确定，这次展出的《祈福》创作过程相对复杂，前期创作构思，中间画面的制作，宣纸的古旧处理，步骤繁
               琐、耗费时间，才能达到画面的效果。 小幅作品一般需要半个月左右，大的作品近三个月才完成。

佛门网记者毕佳：我想问您一些有关这次展览《祈福.圆觉》系列作品的内容问题。

a) 作品中的意象是哪里来的？来自生活，佛窟艺术，还是大地的形态？

孙广义：《祈福》系列作品最初的创作灵感是我去藏地看到遍地的玛尼石，以及大悲观世音的修法。在藏传佛教的历史中曾经有很多修持者，一
               辈子刻玛尼石或持诵六字明而成就。汉地的高僧大德也有一生修持观音的六字明和大悲咒。在观音菩萨的本愿中，一切见、闻、思、触
               六字明咒“嗡玛尼呗美吽”皆得解脱。
               《祈福》系列从05年开始就一直书写藏文六字明咒作为作品的主线。期间加了一些简单的形象，这些简单形象大都来自于佛菩萨造像和
               古代壁画的感觉。
               此次展出的作品与以往系列有些不同，画面更具象、内容更丰富，市井人物、佛窟造像以及世间的山水、生活。缘起是我的净土宗依止
               师上慈下法和尚让我们一段时间内反复读诵《圆觉经》，无论是佛教修持还是艺术创作，都给我很多启示。

b) 对于作品12号，那幅最大的作品，您是否在试图讲述一个故事呢？一个什么样的故事呢？

孙广义：这件作品只是表现圆觉经中一个景象，没有具体叙述的故事。

c) 为什么有些作品中，您选择了沉静的黑色背景，比如说在作品8号，11号和12号里面。在黑色的背景里，是否藏有有嗡玛尼呗美哞的字呢？

孙广义：黑色的背景隐喻娑婆的八苦。
              《祈福》系列的每幅作品中都有“嗡玛尼呗美吽”六字明，有的在背景中，有的在造像中。从艺术角度，这是《祈福》系列不断重复延续
              的主题；从修行的角度，“嗡玛尼呗美吽”可以斩断六道轮回，是一种修持的方便，在《华严经-净行品》中就讲了生活中种种修持的法
              门。

d) 对于8号作品，能否告诉我，那优美的字体写的是什么样的诗句呢？画里还有一匹马，它象征着什么吗？

孙广义：您说的应该是5号作品，书法字体是我临摹古代人生活中寒暄问候的信札，就跟我们现在的EMAIL一样，在这幅作品中代表了历史的一
               个层面和今天文明社会的问题。
               画面中马的形象符号，来自于敦煌流失在海外的绢本绘画，对于形象本身只是绘画符号，而我借用这个马的形象来代表心的自由驰骋。
               佛法中有无相说和有相说，净土依止师父上慈下法和尚曾给我写过《无相自在》的书法，并给我法名“光明藏”。在作品中有“光明藏”印
               章即是此意。

e) 在一些作品中，有反应世俗社会的人物，比如说孩子，小贩，樵夫，农民，也有桥，民居。而在同一幅画里，又有菩萨，极乐世界，乐器，
    僧人，也有寺庙，亭子等。这两类人物和意象在一幅画里出现，是否和您在世俗生活和僧人生活中寻找平衡有关？

孙广义：并不是在世俗生活和僧人生活中寻找平衡，佛法是究竟圆满平等说。
               诸佛成就源自于世俗社会中的孩子、小贩，樵夫，农民、僧人等，也有化身佛菩萨往返世间演绎孩子、小贩，樵夫，农民、僧人等人
               物，比如诸多转世的成就者一次次发愿再来，佛法从未离开过世间。

佛门网记者毕佳：您可以描述一下您的短期出家生活吗？您现在大约多久一次隐居呢？我们在博客上看到您短期出家时的照片，请问您提供我们
                              几张，用作放在网站上吗？

孙广义：2007年春节开始，我参加了华首放光寺举办的第二期短期出家。所住的寺院作息时间很严格，在西双版纳的曼听佛塔寺，每个人有一
               个小小的孤邸（房间），早上5点起床，禅修、经行、早课，七点钟早饭过后，赤足去村寨里托钵乞食，实践当年佛陀带领弟子托钵乞
               食的生活。 上午是经行、禅修、洒扫卫生，午饭过后依旧是经行、禅修，过午不食。晚上也是晚课、经行、禅修，晚上休息时间自己
               决定，其他时间是固定。期间我们去圣地参学交流。 
               第一次出去托钵时，《金刚经》中描述的舍卫大城的繁华市景，世尊的庄严身影仿佛就在目前“尔时世尊食时，着衣持钵，入舍卫大
               城，乞食于其城中。次第乞已，还至本处。饭食讫，收衣钵，洗足已，敷座而坐。”我们有缘也体验了佛陀当年持钵乞食……
               当我和几位师兄亲历年长的阿婆跪在路边，供养我们刚做好的早饭、鲜花和香烛，我这个受着现代教育的所谓文明人一下子被震撼，眼
               泪竟不争气的滴到钵上，几个师兄更是泪如潮涌，我们被那种渗入骨髓的虔诚深深触动，相比之前在家做居士的几年更受益，真正明白
               了僧侣住世和感恩的意义，那一幕至今挥之不去。 
               短期出家时间是一个月，临近结束放光寺几位出家师发愿从西双版纳行脚回鸡足山。我与另外8位出家师共同从西双版纳走回大理鸡足
               山，全程800多公里，期间随缘露宿野外、河滩、山林、废弃房屋，三衣一钵，25天走完全程。有这样一次短暂出家行脚的历程，一生
               难忘。 
               隐居？我从来没有隐居，过着普通的在家居士生活。只是每年我会抽出时间闭关修行。 
               短期出家修行的照片是随行的几位出家师和师兄们拍的，照片一起分享。愿有缘的菩萨们可以体验短期出家生活，共沾法喜。

佛门网记者毕佳：当您在禅修的时候，您脑海中浮现的是什么呢？你有没有将这些意象用于艺术创作呢？您可以给我们提供一些您禅修时，绘画
                              时的照片吗？

孙广义：每次禅修时的体验都不太相同，没什么，其实都是心的幻像。简单说就像浑浊的水，静下来时泥沙开始沉淀，你会看的更清楚(关
               于“心”)。 
               我会把可用的灵感用于艺术创作。“心如工画师，能画诸世界”。 
               禅修时不拍照片。绘画时有一些，也不多。我会发几张供您参考。

佛门网记者毕佳：您最喜欢的佛家诗句是哪一首呢？而它是如何联系到您的绘画中的呢？ 
孙广义：我最喜欢的是宋代无门禅师的诗偈：“春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪；若无闲事挂心头，便是人间好时节。” 
               这首诗偈表达的是一种无挂无碍的自在境界。作品的两个题材《祈福》和《天界》，将佛陀的教言于生活中平实地修持实践、运用，通
               过艺术作品与有缘人共同分享佛法带给我的喜悦与自在。

佛门网记者毕佳：非常感谢您！

孙广义：不客气，谢谢您的采访。